ဆီဆေးနည်းများအကြောင်း သိကောင်းစရာများ (၁)

1၊ ဆီဆေးအရောင်ကန့်သတ်လေ့ကျင့်ရေးအရောင်ရွေးချယ်ခြင်း။

ဆီဆေးပုံတူအရောင်ကန့်သတ်လေ့ကျင့်မှုသည်လူများအတွက်သင့်လျော်သည်၊

အရောင်ကိုအသုံးပြုပါ- ဆင်စွယ်အနက်ရောင်၊ ochre၊ နက်ရှိုင်းသော alizarin အနီရောင်၊ ကက်မီယမ်အနီရောင်၊ အဝါရောင် ochre၊ Napoli အဝါရောင်၊ နီကယ်တိုက်တေနီယမ်အဝါရောင်၊ ဇင့်အဖြူ၊

 

2, ရေနံ ပန်းချီ ထူထဲ တတ်တဲ့ စွမ်းဆောင်ရည်

Brushwork သည် ဒေသန္တရ သို့မဟုတ် အသေးစိတ်လုပ်ငန်း၏ မျက်နှာပြင်အကျိုးသက်ရောက်မှုဖြစ်သည့် အမှတ်၊ မျဉ်းနှင့် မျက်နှာပြင်တို့ကို ကွန်ကရစ်ပြုလုပ်ခြင်း ဖြစ်သည်။

၎င်းသည် ပန်းချီဆရာ၏ ကိုယ်ရည်ကိုယ်သွေး၊ အနုပညာဝါသနာ၊ အနုပညာအောင်မြင်မှုနှင့် အတွေးများနှင့် ခံစားချက်များကို သယ်ဆောင်ပေးသည်။၎င်းသည် ဆီဆေးပန်းချီဖန်တီးမှုတွင် လျစ်လျူရှု၍မရသော ပုံစံဖြစ်ပြီး ၎င်းသည် "လေးလံသောအာရုံ" ၏ အဓိပ္ပါယ်ကို အဓိကသယ်ဆောင်သူလည်းဖြစ်သည်။

3. ဆီပန်းချီပန်ကာ၏လျှောက်လွှာ

ပန်ကာသည် ပြားချပ်ချပ်၊ ပန်ကာပုံသဏ္ဍာန်ရှိသော စုတ်တံတစ်ခုဖြစ်သည်။ဘောပင်ထိပ်ဖျားသည် အလယ်မှ နှစ်ဖက်စလုံးသို့ လွင့်ထွက်သွားသည်။

ဖောင်တိန်ကို ရေစိမ်ရန်၊ ခြောက်သောဘောပင်အဖြစ် အသုံးမပြုသင့်ပါ။အရောင်ကိုပွတ်သပ်ရန် ပန်ကာဘောကို ထပ်ခါတလဲလဲအသုံးပြုပါက ဘောပင်၏လက်စွမ်းကို မထိခိုက်စေဘဲ သန့်ရှင်းနေရပါမည်။

 

4၊ ဆီဆေးကို ပွင့်လင်းမြင်သာစွာ အသိအမှတ်ပြုခြင်း။

ပွင့်လင်းသောအရောင်;

Translucent အရောင်;

ရောင်စုံအရောင်;

 

5၊ ဆီဆေးပန်းချီသည် အတုနှင့်အစစ်ဖြစ်သည်၊ ပုံသည် virtual နှင့် real ကြားဆက်ဆံရေးကိုပြသထားသည်။

အလုံးစုံ ထည့်သွင်းစဉ်းစားသင့်သည်-

တစ်ခုလုံးနှင့်ဒေသခံ virtual reality ရှိပါသည်၊ ရှေ့နှင့်နောက်တွင် virtual reality ရှိပါသည်။

ပဏာမနှင့် အလယ်တန်း virtual reality ရှိပြီး ကြီးမားသော ဧရိယာနှင့် သေးငယ်သော ဧရိယာ virtual reality ရှိပါသည်။

virtual reality အကြားတွင် ရုပ်ပုံများနှင့် ရုပ်ပုံများ ရှိသည်၊

အတုနှင့်အစစ်အမှန်တို့သည် တစ်ခုနှင့်တစ်ခု အားဖြည့်ပေးသည်၊ ၎င်းတို့သည် ခွဲခြား၍မရ၊

 

6. Object observation နည်းလမ်း

အအေးနှင့်နွေးထွေးမှုနှင့်ဆန့်ကျင်ဘက်လေ့လာရေးအရာဝတ္ထု၏အရောင်မှ- အအေးနှင့်နွေးထွေးမှုကိုစက်ပိုင်းဆိုင်ရာနားလည်သဘောပေါက်မရနိုင်ပါ၊ နှိုင်းယှဉ်လေ့လာရန်အရေးကြီးသည်၊ absolutized မရနိုင်ပါ၊ ရိုးရှင်းသော၊

အရောင်သန့်စင်မှု၏ ဆန့်ကျင်ဘက်မှ အရာဝတ္ထုများကို သတိပြုပါ- မီးခိုးရောင်၏ ကြီးမားသော ဧရိယာသည် တစ်ချိန်တည်းတွင် ရုပ်ပုံပိုမိုကွဲပြားစေရန်အတွက် တောက်ပသောအရောင်ရှိသော သေးငယ်သော ဧရိယာဖြစ်သင့်သည်။

အလင်းနှင့် အရောင်၏ အရိပ်ဖြင့် အရာဝတ္ထုများကို စောင့်ကြည့်ပါ။

 

7, high saturation အရောင်သဟဇာတ

High saturation- ပန်းချီကားအတွက် မူလအရောင် သို့မဟုတ် ပင်မအရောင်ဆိုးဆေးများနှင့် နီးကပ်စွာအသုံးပြုခြင်း ဖြစ်ပါသည်။

ရွှဲစိုသောအရောင်ဖြင့် ဖန်တီးပါ၊ ရုပ်ပုံအား လှပပြီး စွဲမက်ဖွယ်ဖြစ်စေနိုင်သည်။အထူးသဖြင့် မြင့်မားသော ရွှဲရောင်များ တစ်ခုနှင့်တစ်ခု ဖြည့်စွက်ပါ၊ ပန်းချီအကျိုးသက်ရောက်မှုကို ပိုမိုသိသာစေသည်။

 

8. လက်လွတ်ပန်းချီ

ပန်းချီဆရာများသည် ၎င်းတို့၏ကိုယ်ပိုင် ဆွဲဆောင်မှုရှိသော ကျက်သရေရှိမှုနှင့် အရာဝတ္ထုများ၏ ကျက်သရေရှိမှုတို့ကို မကြာခဏ ခြယ်မှုန်းလေ့ရှိပြီး အရာဝတ္ထုများကို ခဏတာ ဖမ်းယူကာ ၎င်းတို့၏ ကိုယ်ပိုင်စိတ်ကူးစိတ်သန်းအတိုင်း ရေးဆွဲလေ့ရှိသည်။

ပန်းချီဆရာက ပန်းချီဆွဲတဲ့အခါ သူ့ခံစားချက်တွေကို ရေးတယ်။အရာဝတ္ထုတွေအကြောင်း ရေးတဲ့အခါ ရိုးရှင်းပြီး ကွက်ကွက်ကွင်းကွင်း ပုံသဏ္ဍာန်တွေကို ဖန်တီးနိုင်ပါတယ်။

 

9. ဒီဇိုင်းအရောင်လေ့ကျင့်ရေးနည်းလမ်းများ

ပန်းချီတွင်ဖော်ပြထားသော အရာဝတ္ထုများနှင့် အရောင်များသည် သဟဇာတဖြစ်မှုနှင့် စည်းလုံးညီညွတ်မှုအသစ်တစ်ခုရရှိရန် အသိစိတ်ဖြင့် ချဲ့ကားပြီး အားနည်းသွားသည်ကို ပြန်လည်ပေါင်းစပ်ထားသည်။

ဤအဆင့်သည် အရောင်၊ အရောင်စွမ်းဆောင်မှုကို အသိအမှတ်ပြုရန် အစပျိုးလုပ်ဆောင်ရန် လိုအပ်ပါသည်။

 

10, color tone အလေ့အကျင့်ရည်ရွယ်ချက်

တူညီသောရှုခင်းအုပ်စု၊ တူညီသောဖွဲ့စည်းမှုပုံစံကို လေ့ကျင့်ရန် မတူညီသောသံစဉ်များစွာကို ရေးဆွဲခြင်း၊

ပန်းချီဆွဲပြီးနောက် လေသံထဲတွင် အရောင်ဆက်နွယ်မှုရှိမရှိကို အချင်းချင်း နှိုင်းယှဉ်ကြည့်နိုင်သည်။

မဟုတ်ပါက နောက်တစ်ခုဆွဲပါ။ထပ်ခါတလဲလဲ ကြိုးစားခြင်းသည် အရောင်ဆက်နွယ်မှုကို ဆုပ်ကိုင်နိုင်စွမ်းကို မြှင့်တင်ပေးနိုင်ပါသည်။